PEARL & THE OYSTERS 、10月に東京と台北での公演が決定！東京公演はゲストにCHO CO PA CO CHO CO QUIN QUINを迎えて
- teraobud
- 8月21日
- 読了時間: 6分
“スペースエイジ・ジャズポップ”で世界的な注目を集めるフランス出身の音楽デュオ、Pearl & the Oysters（パール・アンド・オイスターズ）。
フルバンド編成で10月20日（月）に東京＠新代田FEVER、10月23日（木）に台北WILD LABにて単独公演を開催。
東京公演のゲストアクトにCHO CO PA CO CHO CO QUIN QUINも登場。
來自法國的音樂二人組Pearl & the Oysters（珍珠與牡蠣），以「space-age jazz pop」風格，在全球引起矚目。
他們將以完整樂團陣容，在10月20日（星期一）於東京新代田FEVER，以及在10月23日（星期四）於台北WILD LAB舉行演唱會。
東京公演的特別嘉賓CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN登場。
ジュリエット・パール・デイヴィス（Juju）とヨキム・ポラック（Jojo）は、パリで音楽学を修めたのちアメリカへ渡り、ジャズやDIYロックの現場を経て、2020年からロサンゼルスを拠点に活動中。LA拠点の名門レーベル〈Stones Throw〉と契約後、2023年にはレーベルデビューアルバム『Coast 2 Coast』を発表し、アメリカのインディー・ポップ・シーンで高い評価を獲得。続く2024年発表作『Planet Pearl』では、ジャズ、シンセポップ、ドリームポップをを自在に行き来する浮遊感あふれるサウンドを展開。星野源氏が同作を2024年の“ベストアルバム”の一枚に選出したほか、細野晴臣『HOSONO HOUSE』のカバー企画への参加など、日本の音楽ファンにも広く知られる存在に。さらにKhruangbinのローラやNewJeansのHyeinからも支持を受けるなど、ジャンルや世代を超えて国際的な評価を広げている。盟友Ginger RootとのUSツアーも敢行したばかりだ。
2023年のアジアツアーを経て、ふたたび東アジアの地を踏む今回のツアーは、成熟と遊び心が同居するステージに期待が高まる。5人編成のフルバンドでの濃密な単独ライブでは、Pearl & the Oystersが描く“地球に不時着した宇宙飛行士の物語”が、観客の心をやさしく揺らすはず。ぜひお見逃しなく。
<event info>
◉ Pearl & The Oysters Live in Tokyo 2025
日程：2025年10月20日（月）
会場：新代田FEVER
出演：Pearl & the Oysters
GUEST ACT：CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN
時間：OPEN 18:30／START 19:00
料金：前売 ￥6,000／当日 ￥6,500（税込・ドリンク代別）
※整理番号順入場
◉Pearl & The Oysters live in Taipei 2025
日期｜2025.10.23 (Thu.) 場地｜野地方 Wild Lab (台北市中正區杭州南路一段147號B1)
時間｜Open 19:30／Start 20:00
票價｜預售NT.1400／DOOR NT.1600
Paris-born, LA-based duo Pearl & the Oysters — acclaimed worldwide for their “space-age jazz pop” — return to Japan this fall.
On Monday, October 20, they will perform a special full-band headline show at Shindaita FEVER in Tokyo, joined by guest act CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN.
Formed by Juliette Pearl Davis (Juju) and Joachim Polack (Jojo), the duo relocated from Paris to the U.S. after studying music, finding their voice through New York’s jazz clubs and Florida’s DIY rock scene before settling in Los Angeles in 2020. Signing to the legendary label Stones Throw Records, they released Coast 2 Coast (2023), followed by their acclaimed sophomore album Planet Pearl (2024). The latter was selected by Japanese star Gen Hoshino as one of his “Best Albums of 2024” and led to contributions to tributes for Haruomi Hosono (HOSONO HOUSE) and Margo Guryan. Their music has also earned international fans, including Khruangbin’s Laura Lee and NewJeans’ Hyein.
Fresh off a U.S. tour with Ginger Root, Pearl & the Oysters bring their refined yet playful full-band performance back to Japan. Expect a rich, cosmic live experience — a “story of an astronaut crash-landing on Earth” told through analog synths, lush harmonies, and imaginative soundscapes.
Tickets go on sale Thursday, August 21 at 8:00 PM. Don’t miss it.
<profile>
Pearl & the Oysters
Pearl & the Oysters (パール＆オイスターズ)は、ジュリエット・パール・デイヴィス（Juju）とヨキム・ポラック（Jojo）による、フランス・パリ出身のデュオ。現在はロサンゼルスを拠点に、「スペースエイジ・ジャズポップ」と称される独創的なサウンドで注目を集めている。ともに音楽学を修めた後アメリカへ渡り、ニューヨークのジャズクラブやフロリダ州ゲインズビルのDIYロック・シーンでの活動を経て、2020年よりロサンゼルスを拠点に本格的に活動をスタート。
2023年、名門レーベル〈Stones Throw〉よからリリースしたアルバム『Coast 2 Coast』でインディー・ポップ・シーンの評価を獲得。2024年にはセカンド・アルバム『Planet Pearl』では、ジャズ／シンセポップ／ドリームポップを自由に行き来する浮遊感あふれる音世界を展開。星野源氏が同年の“ベストアルバム”の一枚として選出したほか、細野晴臣氏による『HOSONO HOUSE』トリビュート企画への参加など、多方面で注目を集めている。KhruangbinのローラやNewJeansのHyeinからも支持を受けるなど、ジャンルや世代を超えて国際的な評価を広げている。
最新作『Planet Pearl』では、ジャズ、シンセポップ、ドリームポップを自在に融合させた独自のサウンドに、ユーモアと物語性を織り交ぜたスタイルが特徴で、“クラッシュランディングした宇宙人”というキャラクター性を持ちながら、唯一無二の音世界を築いている。現在は、GingerRootとの全米ツアーを経て、ワールドツアーを敢行中。アナログ・シンセやエフェクト、緻密なコーラスワークが織りなす浮遊感あふれる音世界と、親しみやすく遊び心に富んだライブパフォーマンスに、さらなる注目を集めている。
Pearl & the Oysters（珍珠與牡蠣）由Juju和Jojo組成，來自法國巴黎的二人組。現以洛杉磯為基地，以被稱為「space-age jazz pop」的獨特音樂風格，受到廣泛關注。兩人皆曾修習音樂學，之後前往美國，在紐約的爵士樂咖啡廳和佛羅里達州蓋恩斯維爾的DIY搖滾場景中活躍。自2020年起，正式以洛杉磯為活動據點進行創作。
2023年，他們在著名唱片公司Stones Throw發行的專輯《Coast 2 Coast》獲得獨立流行界的好評。2024年，第二張專輯《Planet Pearl》展現了在爵士、合成器波普和dreampop之間自由穿梭、充滿飄渺感的音樂世界。該專輯被星野源選為年度最佳專輯之一，並參與細野晴臣的『HOSONO HOUSE』致敬企劃，受到多方面的關注。Khruangbin的Laura和NewJeans的Hyein也都給予支持，跨越流派和世代的國際評價不斷提升。
最新專輯《Planet Pearl》融合了爵士、合成器波普和dreampop的獨特聲音，並融入幽默感和敘事性，打造出“宇宙失事的外星人”角色的獨特風格，創造出無可比擬的音樂世界。目前，他們剛結束與GingerRoot展開的美國全境巡演，正在並進行世界巡迴。由模擬合成器、效果器和細膩的和聲編排，營造出飄渺的音樂氛圍，加上親切且充滿趣味的現場表演，吸引了更多關注。
CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN
小学4年生で結成するも、全員がギターだったため小学5年生で解散。 その後1人が中南米音楽に傾倒し、キューバのハバナ大学に留学。現地でコンガを学び、リズムパターン「cho co pa co cho co quin quin」を習得。 3年前に再結成し、パーカッションを軸にした電子音楽にフェイクのシャーマニズムを足した音楽を模索中。 InstagramではAbletonギャングと呼ばれている。 他們在國小四年級時成立，但由於全員都是吉他手，於是五年級時就解散。之後，其中一位成員對中南美洲音樂產生興趣，並留學於古巴哈瓦那大學。在當地學習conga，並掌握了節奏模式「cho co pa co cho co quin quin」。三年前重新組成團體，探索以打擊樂為核心，融合了電子音樂與假裝的薩滿巫術元素。在Instagram上被稱為Ableton幫派。
